L'art et la manière d'être femme
Depuis les origines de l'art, les représentations de la femme ont fréquemment servi à incarner un discours ambivalent, composé des craintes et des pulsions de l'homme. Souvent présentées comme objets de désir, de fantasmes et symbolisant autant les vices que les vertus, les femmes ont rarement été représentées pour ce qu'elles étaient vraiment. Depuis la seconde moitié du XIXe siècle, le domaine artistique, qui était pratiquement l'apanage des hommes, s'est ouvert progressivement au travail de créatrices. Ces dernières, à l'exemple de Josée Dallaire, présentent habituellement le sujet féminin sous une perspective plus universelle, plus authentique et moins misogyne.
Josée Dallaire est une nouvelle artiste qui prend sa place dans le milieu montréalais et qui impose son regard critique sur l'hypersexualisation de certains archétypes féminins. Cette dernière est représentée par l'agence Mensi & Rioux de Montréal. La peintre, originaire de la région métropolitaine, a toujours été passionnée par la création artistique et elle s'y consacre à temps plein depuis les évènements du 11 septembre 2001. Suite à cette terrible catastrophe, l'artiste a pris conscience de la fragilité de notre monde moderne elle a choisi de vivre intensément sa passion pour la peinture. Dès lors, Josée Dallaire a entrepris sa formation à l'École des Beaux Arts Saidye Bronfman sous la direction d'artistes renommés qui l'initient à différents médiums et techniques tels que le transfert d'image, le dessin, la peinture et le papier japonais. L'artiste présente son travail depuis 2003 dans le cadre de nombreuses expositions solos et collectives partout à travers le Québec. De plus, elle est récipiendaire de nombreux prix et bourses parmi lesquels figure le Prix Artiste de la relève offert par la ville de Laval lors du concours 2004.
Le thème au coeur de l'oeuvre de Josée Dallaire est la femme. Consternée par l'exploitation excessive de l'image des femmes dans les médias tels que les vidéoclips et les magazines, l'artiste a choisi d'orienter sa production vers une représentation où la sensualité et la séduction sont mises de l'avant d'une manière plus subtile et plus intériorisée. À cet égard, les figures des personnages ne regardent jamais le spectateur, conservant ainsi une part d'intimité. Ses compositions constituent des collages où sont combinés différents matériaux. Le personnage féminin, qui constitue le pivot central des peintures, est souvent esquissé au graphite et il évolue dans un univers abstrait créé par la superposition de différentes figures humaines et animales réalisées à partir de la technique du transfert d'image sur toile. Cet ensemble est soutenu par une couleur très subtile et nuancée obtenue par l'utilisation des papiers japonais assez neutres et généralement transparents qui sont marouflés sur la toile. Pour l'artiste, ces derniers agissent « comme une peau que l'on touche et ils exercent la fonction de voile par leur superposition et leur effet diaphane ». Josée Dallaire insère aussi d'une manière récurrente cinq figures géométriques : le cercle, le carré, le triangle, la croix et la spirale. À ce propos, l'artiste a orienté son choix vers ces formes après avoir étudié l'ouvrage Signs of Life de l'anthropologue Angeles Arrien. Cette dernière affirme que ces cinq figures mentionnées incarneraient des symboles universels à la base de toute la psychologie humaine peu importe les civilisations et les cultures. Par conséquent, l'artiste tente, à l'aide de ces formes, de donner un cadre universel pour la compréhension de son oeuvre et du message qu'elle véhicule.
Josée Dallaire est une artiste enthousiaste qui associe la création artistique aux moindres gestes quotidiens de sa vie. De plus, l'espace physique où elle évolue s'apparente souvent à l'espace plastique de ses oeuvres d'art. À ce propos, l'artiste est passionnée par le jardinage et, selon-elle, « prendre un terrain, un espace et l'aménager, c'est la même chose que de concevoir un tableau ». Féministe convaincue, Josée Dallaire nous offre son regard touchant sur la femme dans un esprit qui tend à transcender les préjugés et les modes.
Par David Gauthier
ATELIERS/FORMATION CONTINUE
2008-2001 Des ateliers de différentes durées ont été suivis en peinture et dessin à l'école des Beaux-Arts Saidye Bronfman, au Centre des arts visuels de Montréal, Au Papier Japonais, à l'École des arts de l'Estrie et aux ateliers des artistes Louise Lachance-Legault, Pascale Poulin, Ming Ma et Francine Labelle.
EXPOSITION SOLO
2006 Galerie André Benjamin Papineau, Laval
EXPOSITIONS COLLECTIVES/SÉLECTION PAR JURY
12-2008 Make-a-Wish foundation, Galerie MX, Montréal
12-2008 Art, Encens et Myrrhe, Galerie MX, Montréal
2007 Complexe culturel St-Laurent, La Prairie
2007 Expo-concours La Prairie
2007 Musée d'art Mont-St-Hilaire
2006 Expo-concours La Prairie
2006 Exposition Promécanic
2006 Annuel des arts Galerie André Benjamin Papineau
2006 Les Femmeuses, Pratt et Whitney Canada
2005 Annuel des arts Galerie André Benjamin Papineau
2005 Salon des arts visuels de Brossard
2004 Musée d'art Mont-St-Hilaire
2004 Symposium de Mascouche
2004 Centre culturel, Baie St-Paul
2004 Une époque en art de Saint-Basile-le-Grand
2004 Festiv'art de Frelighsburg
2004 Semaine des arts visuels de Mont-Tremblant
2003 Symposium de Mascouche
2003 Festiv'art de Frelighsburg
PRIX ET RECONNAISSANCES OFFICIELLES
2007 2e prix Expo-concours La Prairie
2006 1ER prix Annuel des arts Galerie André Benjamin Papineau
2004 Prix Artiste de la relève du Conseil des arts et de la culture de Laval
2004 1ER prix Une époque en art Saint-Basile-le-Grand
2004 1ER prix expo-concours arts visuels Roussillon St-Constant
2004 Finaliste au concours national de peinture Baie St-Paul
CONFÉRENCE/RENCONTRE
2008 Juge pour le festival de peinture de Mascouche (choix des prix, bourse et oeuvres pour la collection)
2008 Atelier de créativité, Guatémala
2006-2003 Atelier de formation en peinture, école St-Gilles, Laval
MEMBRES
Artémix, collectif d'artistes
PUBLICATIONS
2007 Communic-action, La Prairie
2007 Le Reflet, La Prairie
2006 Le Courrier Laval, avril et septembre
2005 La Presse, Mon toit, novembre
2005 Guide touristique de la Vallée du Richelieu 2005-2006
2004 Le Courrier Laval
2004 Les Versants du Mont-Bruno, St-Bruno
2004 Magazin'art, été, no 64
2004 Le Reflet, St-Constant
COLLECTIONS CORPORATIVES
Promécanic
Festival de peinture de Mascouche
Ville de Saint-Basile-le-Grand
COLLECTIONS PRIVÉES
Canada, États-Unis, Belgique
