De visu… avec ses propres yeux

 

L’évolution a fait don à l’humanité de ce qui est communément appelé le miracle de la vue. Pourtant ce miracle est pour certains un fardeau car, privés de ce don, ils doivent apprendre à vivre dans une société fondée en grande partie sur ce miracle. Il est donc ironique de concevoir un lien entre l’exploration visuelle par l’art et le fondement de la non voyance.  Mais tel est le défi de cet ouvrage dédié au travail de l’artiste reconnu Frank Milo et à la démonstration de ce que sont véritablement les problèmes reliés au manque d’acuité visuelle.

 

En plus de vous plonger dans le monde de l’artiste, ce livre veut faire référence aux difficultés visuelles que l’on retrouve dans notre société. Certaines dégradations de la vue méconnues sont ici représentées afin de démontrer ce à quoi certaines personnes ayant une déficience visuelle font face quotidiennement, engagement auquel l’artiste a voulu ici s’associer par réelle empathie.  À travers les trois thèmes qu’il élabore, tels le paysage, la focalisation sur l’arbre et le portrait intemporel et anonyme, vous découvrirez un leitmotiv des plus fascinant.

 

Dans ses paysages et ses thébaïdes, vous remarquerez la représentation d’une  douce  solitude évoquée par l’arbre esseulé, solitaire, implanté dans son environnement, et qui, pour l’artiste, représente la force qui est en chacun de nous, cette force qui nous maintient debout dans chaque tourmente de la vie. Ces difficultés qui nous entourent sont ici représentées par des ciels, des écharpes d’Iris dénaturées, qui nous poussent parfois à nous incliner devant l’adversité.  Puis vient la terre chargée de vitalité à laquelle nous accrochons nos racines afin de nous maintenir ancrés dans nos convictions. Cet arbre ou ce groupe d’arbres auxquels nous pouvons nous comparer, sembleraient pour certains abandonnés, mais ils jouissent en fait d’une unique liberté dans un contexte où le ciel et la terre sont en perpétuelle mouvance, un panorama riche d’une énergie qui englobe cet être singulier, unique, ces arbres solitaires mais empreints de quiétude.

 

Bien que notre œil analyse à distance le tableau, la vue n’est en fait que l’instrument de nos perceptions et de nos impressions. De loin, notre regard se porte sur l’élément  figuré et sur l’environnement dans lequel il est enraciné. Mais, parfois, c’est l’analyse qui, après approfondissement de notre perception, fondera notre jugement.  Afin de conceptualiser cette idée en peinture, l’artiste nous transporte, par des focalisations vers l’élément solitaire de certaines œuvres, à nous rendre compte de l’immensité des détails qui se retrouve en chacun de ces êtres, détails que nous n’osons pas regarder de près mais qui pourtant sont remplis de vivacité et de vie.

 

Mais ce n’est pas tout : afin de dénaturaliser l’image de ces baliveaux, l’artiste nous transporte cette fois, avec sa dextérité interprétative, dans la représentation humaine, par des portraits sans garde-vue ni lorgnette.  Dans ces œuvres, la force de l’arbre est transposée dans le regard du visage humain apatride, innomé, mais où la force du ciel et de la terre est maintenant appliquée à la peau, aux ombres sur les traits distinctifs de chaque personnalité. Une belle transposition qui démontre les liens effarants entre la nature et l’humanité. Tel l’arbre, le visage est solitaire mais serein, tel l’introspection des branches, il est empli de vie et d’unité.

 

De page en page, d’œuvre en œuvre, vous vous plongerez dans un monde qui se veut quelquefois contradictoire, parfois serein et paisible, parfois tourmenté et agité, mais sans aucun doute un monde où l’émotion jaillit de l’introspection. Avec vos propres yeux, vous comprendrez, vous apprendrez, vous aimerez. De visu…Veni, vidi.

 

Steeve Hamel